Quando se fala em Yves Saint Laurent, é impossível não pensar na poderosa conexão entre moda e imagem. Uma das mais emblemáticas representações desse legado é uma fotografia de 1975, capturada por Helmut Newton, onde a modelo Vibeke Knudsen exibe um de seus famosos trajes ‘Le Smoking’. A imagem, em preto e branco, revela a essência provocativa e elegante da androginia que o designer trouxe ao mundo da moda. Agora, essa relação fascinante entre a fotografia e o universo de Saint Laurent ganha vida na nova exposição "Yves Saint Laurent e Fotografia", que abre suas portas no International Center of Photography, em Nova York.
Com uma curadoria meticulosa, a mostra, organizada em colaboração com o Musée Yves Saint Laurent Paris e a Fondation Pierre Bergé–Yves Saint Laurent, é dividida em duas partes. A primeira seção oferece uma exploração cronológica das fotografias, incluindo documentações editoriais de suas coleções e retratos do próprio designer, que foi um dos primeiros a se tornar o rosto de sua marca. A segunda parte revisita essas mesmas épocas, apresentando mais de 200 objetos dos arquivos do museu, como recortes de revistas, folhas de contato, cadernos publicitários e fotografias pessoais. É, como descreve David Campany, o diretor criativo do ICP, um verdadeiro “gabinete de curiosidades”.
A exposição leva os visitantes a uma jornada visual pelas obras de renomados fotógrafos como Richard Avedon, Cecil Beaton, e Annie Leibovitz, entre muitos outros. Através das lentes desses artistas, é possível ver o desenrolar da carreira de Saint Laurent, desde suas inovações de vestuário até o impacto de sua estética na fotografia de moda. Em uma das primeiras colaborações com William Klein, por exemplo, uma imagem de 1962 brinca com a exposição, criando uma borda elétrica ao redor de uma modelo vestindo um traje vermelho. Já uma fotografia de James Moore de 1966 destaca modelos em vestidos de padrões chevron, enfatizando as linhas nítidas e mod dos anos 60.
O olhar de Bettina Rheims frequentemente capturou os bastidores de seus desfiles na década de 1980, enquanto retratos do designer variam de uma imagem marcante de Irving Penn em 1957 a uma foto de Patrick Demarchelier em 2004, onde o envelhecido criador é apresentado em um ambiente industrial. David Campany ressalta a generosidade do trabalho de Saint Laurent, que permitiu que diferentes estilos fotográficos se entrelaçassem em sua obra: “É muito raro que um designer tenha uma abordagem que acolha tantos estilos de fotógrafos diferentes”, afirma.
Nascido na Argélia em 1936, Saint Laurent começou sua carreira em Paris como assistente de Christian Dior, assumindo a direção da maison aos 21 anos após a morte repentina de Dior. Em 1960, fundou sua própria marca ao lado de Pierre Bergé, revolucionando a moda ao reinterpretar peças tradicionalmente masculinas, como ternos e trench coats, em looks mais femininos. Sua identidade forte e inconfundível fez com que sua obra fosse uma fonte de inspiração para alguns dos maiores fotógrafos da moda, todos representados nesta exposição.
"Yves Saint Laurent e Fotografia" é uma oportunidade imperdível para quem deseja entender como a imagem e a moda se entrelaçam, evidenciando o impacto duradouro de um dos mais influentes designers da história da moda.
