Em uma segunda-feira qualquer, é quase impossível navegar pelas redes sociais sem esbarrar no fenômeno cultural que é 'A Casa do Dragão'. A série, que se passa no universo de 'Game of Thrones', está em sua terceira temporada e lança novos episódios semanalmente, tanto na televisão quanto na plataforma de streaming Max. Mas o que realmente tem capturado a atenção dos fãs, além do enredo envolvente, é o figurino meticulosamente elaborado, que se prova ser uma ferramenta narrativa essencial.
A mente criativa por trás dessa identidade visual é a renomada figurinista Caroline McCall, que já deixou sua marca em produções aclamadas como 'Downton Abbey'. Nesta nova fase de 'A Casa do Dragão', McCall se concentra em retratar um período de intenso conflito, onde cada detalhe do figurino é inspirado em referências históricas reais. Vestidos ornamentados, armaduras imponentes e penteados trançados continuam a ser elementos marcantes, mas agora com uma proposta mais utilitária, refletindo a gravidade das batalhas que se aproximam.
O simbolismo das cores na trama
A paleta de cores escolhida para o figurino não é meramente estética; ela carrega significados que ajudam a contar a história. Em 'House of the Dragon', os tons de cada peça representam não apenas a família de origem de cada personagem, mas também suas alianças e rivalidades políticas. Por exemplo, a protagonista Rhaenyra Targaryen, que antes se destacava em vestidos luxuosos, agora assume um novo visual. Armaduras pesadas e vestes de couro são seus novos trajes, simbolizando sua ascensão como comandante militar em tempos de guerra.
Por outro lado, Alicent Hightower e sua facção abandonam as cores vibrantes do vermelho Targaryen e optam por um verde-oliva profundo, refletindo o luto e os desafios políticos que enfrentam. A facção de Rhaenyra mantém as cores clássicas de sua dinastia – preto e vermelho sangue – mas com uma estética desgastada, marcada pela poeira da batalha, mostrando que os dragões já deixaram suas marcas de destruição nos campos de batalha.
Além das armaduras e vestimentas, a produção também prioriza a simbologia política através de detalhes como broches, fivelas e bordados metalizados. Esses elementos se tornam fundamentais para que o espectador possa identificar rapidamente as lealdades dos personagens em meio ao caos das batalhas. Assim, cada figurino não é apenas uma questão de estilo, mas também uma declaração poderosa sobre as complexidades do poder e da guerra em Westeros.
