O tempo, esse convidado notoriamente indelicado, avança sem cerimônia, e o glamour, por sua vez, adquire algumas marcas de charme ao longo dos anos, mesmo para as eternas musas da Attico. Há uma década, Gilda Ambrosio e Giorgia Tordini mergulharam de cabeça no voraz universo da moda, um setor famoso por devorar tendências, sonhos e, por vezes, até seus próprios ídolos. Desde então, o rótulo que elas lançaram se transformou em uma obsessão instantânea.
A fórmula que as consagrou era uma mistura de glamour vintage descomplicado, com vestidos justos que se agarravam ao corpo, estrategicamente revelando porções de pele bronzeada e tonificada. Era uma proposta sedutora, que insinuava comportamentos inusitados sem nunca realmente os entregar. O mundo da moda, claro, se rendeu a essa estética. Passados dez anos, mesmo as garotas mais descoladas da sala têm o direito de olhar para trás e, ao fazê-lo, Gilda e Giorgia se surpreendem com a quantidade de diversão que tiveram nessa jornada.
O universo da marca se expandiu consideravelmente desde aqueles primeiros dias. O repertório se alargou, as ambições se tornaram maiores e os desafios empresariais, infinitamente mais complexos. Contudo, uma coisa permanece inalterada: “Somos italianas”, afirmam, como se isso explicasse tudo — e, de certa forma, realmente explica. “Esse tipo particular de glamour tem sido uma constante ao longo dos anos.” No mundo da moda, onde a reinvenção é vista como uma obrigação religiosa, a capacidade de manter uma assinatura por uma década pode ser a manobra mais audaciosa de todas.
Fiel à estética que realmente usam, e não apenas àquelas que figuram em mood boards, Gilda e Giorgia mais uma vez trouxeram à tona suas disputas favoritas: masculino versus feminino, tomboy versus femme fatale, instinto versus polimento. Nenhum lado vence; essa tensão é o cerne da proposta. Um vestido de renda preto justo surgiu sob um casaco de shearling tão grande que poderia ter sido emprestado de uma estrela do rock aposentada, fugindo das autoridades fiscais. Um piumino de couro que poderia abrigar toda uma linha defensiva de futebol foi combinado com botas de salto alto até a coxa, tornando as calças completamente dispensáveis.
Vestidos de seda cobertos de renda colidiram com jeans plissados de forma ousada, enquanto minivestidos com detalhes em penas flertaram com saias midi assimétricas — uma combinação que, há poucas temporadas, seria considerada quase herética na Attico. Comprimentos até a metade da panturrilha? Proporções sensatas? Essas ideias pertenciam a outras mulheres em outra época. Mas o tempo, como sempre, se recusa a permanecer à margem. A verdadeira surpresa não é que a silhueta da Attico tenha evoluído, mas sim que essa evolução ocorreu sem que a atitude essencial se dissipasse.
A garota se transformou em mulher, mas não qualquer mulher italiana; é aquela que vê o envelhecimento menos como um processo biológico e mais como um inconveniente administrativo. As barras dos vestidos podem descer, os casacos podem crescer e as proporções podem mudar, mas a sedução permanece inegociável. A mulher da Attico não tem intenção de se tornar invisível. Ela planeja continuar sendo glamourosa, atraente e, levemente, perigosa até seu último suspiro, preferencialmente em cima de sapatos fabulosos.
